14世纪文艺复兴初期，诞生了世界上第一所美术学院—意大利佛罗伦萨美术学院。经过近700年的发展，意大利的美术学院已经形成了一套权威的教育体系，并在全世界的艺术领域有着重要的地位，不断吸引着世界各地的学生来这里学习深造。今天我们先来了解一下意大利公立美术学院的院系和专业设置。
通常，在意大利的公立美术学院内会设置三个不同大方向的院系：视觉艺术学院、设计与应用美术学院、艺术传播与教育学院。每个院系中又包含了不同的专业方向，下面来一起看看吧！
视觉艺术学院
视觉艺术学院也就是国内常说的纯艺，主要包括绘画(Pittura)、版画(Grafica D’arte)、雕塑(Scultura)装饰(Decorazione)四个专业方向。
与国内不同的是，有的国内美院会开设水彩系和国画系，这两个系在意大利是没有的。国画是咱们自己的绘画体系，水彩在意大利人的美术教育体系里被归到绘画系。但意大利所有美院开设的装饰系，在国内美术学院是没有的，准备去意大利学艺术的同学要注意这几点！
就业前景：视觉艺术学院毕业生的方向不仅仅局限于跟传统艺术相关的领域，因为其深厚的功底和艺术素养，在艺术相关、文化、设计、教育、收藏、策展等方向都会有所发展。
绘画
现代意义上的美术绘画，指的是以油画、水彩、色粉、丙烯等媒介和以不同表现手法为基础的创作，但在意大利绘画形式不受局限，会分不同的研究方向，选择绘画方向的学生，需要通过较长的时间磨练技巧，并在绘画中寻找灵感和方向。
部分意大利美院会将传统绘画(本科时期)和当代艺术(研究生时期)分开。以佛罗伦萨美术学院本科生绘画专业为例，除了必修的绘画课程还会涉及到艺术解剖、绘画技法、艺术史、美学、方法论以及摄影、英语、心理学、教育学、大众传媒等选修课程。
雕塑
作为造型艺术的一种，雕塑是雕、刻、塑三种创制方法的总称。可刻的硬质材料，创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象，借以反映社会生活、表达艺术家的感受、情感、理想。“雕、刻”是做减法，“塑”是做加法，通过不同的方式达到艺术创造目的。
以佛罗伦萨美术学院雕塑系为例，本科课程设置包括：艺术剖析、当代艺术史、声音设计、视觉艺术电子应用。选修课有:摄影、多媒体艺术、视频、新媒体史、艺术和舞台法律、电影视听史、艺术市场经济学等。
版画
随着新媒介、新技术、新材料的不断更新和发展，当代版画的表现形式也更为丰富。版画学院培养艺术家和图形艺术方面的专业人士，实现对艺术印刷的保护和创作。本科阶段在专业方面主要从事版画的学习，研究生阶段会有其它的方向分支。
本科阶段的主要课程包含：版画、数字应用设计、平面设计、素描、摄影、出版学、美术史等。
装饰
装饰艺术在当代，几乎与一切工艺领域相关。其内涵更加接近于规划和设计，并正在通过数字技术具有了更现代的意义。
以罗马美院装饰专业为例，分为装饰、环境艺术与实验语言、当代神圣艺术三个方向，博洛尼亚美术学院偏向建筑装饰研究。佛罗伦萨美术学院分为装饰、城市空间环境装饰两个方向。
装饰专业本科阶段的课程包含装饰 、艺术应用学、艺术解剖、心理学、雕塑、影像学、美学、艺术史等等。
设计与应用美术学院
顾名思义，设计与应用美术学院主要是艺术应用设计方向的院系。一般包括舞台美术、企业艺术设计、艺术新技术、服装设计等以设计应用为主的专业方向。
舞台美术
舞台美术设计是分为布景、灯光、化妆、服装、效果、道具等的综合设计，进入该专业的学生要求有较强的手绘能力。
课程设置有3D建模、透视、舞台技术、戏剧服装、基础建筑、戏剧音乐、影像与电影历史课等，非常丰富。
就业前景：毕业生多数从事戏剧、电影和电视场景的设计，布景和演出服装设计等。
企业艺术设计
也可以称为商业艺术设计，通过学习为商业提供服务的技能和知识，为企业提供包括LOGO设计、画册宣传、包装设计、网站设计、品牌推广等各个方面的综合服务。要求学生掌握平面设计、广告传播、设计、布置布局、产品设计和时尚设计等多个方面的理论、方法和操作技巧，并掌握常见的电脑软件工具，比如PS、PR。
就业前景：与广告、传播相关，在公共机构、博物馆、中小型企业等行业的相关工作。
艺术新技术
艺术新技术是一门集电脑技术、数字技术、美术知识和艺术创意于一体的应用学科。在意大利的公立美术学院里，开设这一专业的院校，课程设置会有不同的方向，如：多媒体方向、动画方向、设计方向、视觉艺术方向等。
就业前景：跟企业艺术设计、工业设计、数字媒体应用设计等领域相关的工作。
时尚设计
意大利院校的强势专业之一。学生需要学习艺术时尚领域的知识和技术，从服装、面料到配饰；从打版、选材到制作；从创意，实现到传播，结合多媒体和先进的技术，服装设计专业也正在处于不断地日新月异的革新之中。
艺术传播与教育学院
包括艺术教育和艺术遗产的传播与推广两个专业方向。
就业前景：美术教育、博物馆、策展、拍卖、艺术传播与推广等相关行业。
艺术教育
三分之一的艺术史论课，三分之一的博物馆类课程，剩余的三分之一包括社会学、教育学、方法论和实践课。
艺术遗产的传播与推广
本科阶段与艺术教育的课程重合度比较大，在传播学方面增加较多的课程。
意大利公立美术学院的院系设置框架大致相同，但由于地域、发展、市场的需求，美院之间在专业方向设置上会略有不同。教育跟产业的发展息息相关，人才的培养永远以市场为导向。以经历数百年考证的西方美术传统教育为基石，不断推陈出新，在这种教育体系的熏陶之下，我们看到的是在各个领域那些意大利艺术家和设计师的令人惊艳和震撼的创造力！
